参演《许村有喜》的年轻演员的剧照。受访者供图
参演《许村有喜》的年轻演员的剧照。受访者供图
23岁的陈磊脱下厚重的戏服，还来不及擦去脸上的妆，和同事收拾完剧场卫生，就开始复盘当天的演出……国庆期间，黄山迎来旅游旺季，观众挤满了礼堂。2021年，这群怀揣着梦想和情怀的年轻人聚集在安徽黄山市歙县许村。一座牌坊，一个亭廊，一栋旧影院，一幕新戏剧。许村的旧影院在这群年轻人手上焕发了新生。许多游客称，在此了解到了不一样的徽文化。
许村旧影院（村会堂）闲置多年，破旧失修。为保护历史文化建筑，盘活乡村闲置资产，壮大村集体经济，2021年，许村镇通过“双招双引”吸引外资企业与村集体合作，以“租赁+合作入股”方式，联合“红妆缦绾”项目团队，将老影院打造成集非遗文化传承、展示、互动、摄影为一体的影院民宿。
有意思的是，在这里看戏，观众不仅是观众，也是演员。“‘沉浸式’是我们的特色，让游客体验传统民俗。”剧场艺术总监胡洋介绍，游客入场前需要换上演出服，上交手机，以第一视角去听、去感受，把自己融入情景中。
融入当地文化元素的《许村有喜》是剧场的第一部原创戏剧，剧本参考民间故事，将话剧、戏曲、舞蹈等艺术门类融为一体。剧情里，许家老爷宴请宾客，报名的观众在演员引导下参与演出，他们带着不同的徽州特产上门娶亲，推动后续剧情发展，同时近距离接触古村风貌、风土人情、历史文化。“黄山毛峰”“徽砚”“许村大刀灯”等特产和非物质文化遗产也被融入剧中。
往年许村每逢重大节日，所有宗祠都会派出一支舞刀队，表演者擎着两丈多高的大刀，走上十里长街，来回舞个通宵。近几年，受疫情等因素影响，这个传承近百年的民间艺术几近消失。为了重现大刀灯舞，胡洋等人专程拜访了民间的老艺术家和文化保护者，在他们的指导建议下，“许村十三刀”得以“重现江湖”。
大刀灯的制作材料主要是毛竹和杉木，需手工将其扎成大刀形状，内点蜡烛，外糊棉纸，在棉纸上画上人物、花鸟、亭阁等图案，融工艺、文化于一体。“剧中所用的大刀，都是当地艺术家为我们亲手编制的道具，我觉得特别宝贵。很多人在默默无闻地保护、传承着徽文化。”
国庆期间，剧场在《许村有喜》基础上，升级创作了《徽州府有喜》。胡洋介绍，后续还会推出红色题材、校园题材、谍战题材的新戏剧。剧场民宿创始人之一的李春艳说，“我们的目标是针对不同受众群体，尽可能开设不同题材的场次和场馆，最终能够在当地形成独有的文化氛围，把整个许村做成一个承载沉浸式戏剧的文化群落。”
剧场知名度扩大，离不开年轻演员的付出。本科学习表演的陈磊是这里的全职演员，尽管毕业后在合肥找到了一份工作，当他得知许村开设剧场的消息后，出于对家乡的感情及对表演的热爱，毅然辞职回归家乡。
陈磊每天不仅参与演出和管理，还要联系群演。他觉得这是一件有意思的事。“群演都是当地村民，因为有农活，不确定谁有空，所以每天来的人都不一样，就像在‘拆盲盒’。”陈磊同时也担任民宿管家，每天和村民们打得火热，并乐在其中。“看到村民收入增加，我十分有成就感。”
常驻演员姜光钰来自安徽六安市，新婚不久的他出于对徽文化的热爱来到了这里。“每天可以观赏甚至参与‘舞草龙，大刀灯，抬汪公’这些民俗，是一件很幸福的事。”
含有传统戏剧的演出对演员形体和动作要求高，强调演员“手、眼、身、法、步”统一协调。姜光钰起初并不适应，在当地演员的帮助下，如今在舞台上游刃有余。
“民宿里的工人、保洁、厨师，剧场的一些工作人员，包括剧中演丫鬟、打手等的演员，我们聘用的全都是许村当地的村民。”李春艳表示，剧场自开办至今400多天，能够收获大批游客，与当地老乡的奉献和付出是分不开的。
加上常驻演员，剧场民宿创业团队有十余人，每个成员都把将徽文化发扬光大视为己任。“每一个原创剧本都是由专业编剧创作，然后参演人员二次创作，共同磨合。往往需要经过几十次的排练才能搬上舞台。”胡洋说，演员来自全国各地，甚至还有两名外国群演。
剧场民宿团队另一位创始人孟成曾是电视媒体人。提到创业初衷时，他表示：“在工作中受到多姿多彩的徽文化熏陶，对徽州产生了兴趣，一直想要做些什么。现在，秉承着乡村振兴和文化先行的理念，能够发挥表演和电视制作专长，将传统文化和非遗传承下去。”
作为安徽省第一家也是唯一一家沉浸式剧场民宿，“红妆缦绾”在歙县逐渐有了影响力，胡洋介绍，“演员们现在去镇上买个早餐，都会被认出来”。“演得真好！”“刀耍得漂亮！”等来自村民的夸奖让团队年轻人充满信心。
剧场的红火不仅带动当地村民就业，也为文旅发展提供新思路。在当地政府帮助下，剧场与一些高校、企业合作，为学习表演的大学生提供实践机会，由此推动高校产学研用，丰富当地旅游经济业态。
随着黄山市旅游业复苏，许多和陈磊一样的年轻人，回到家乡，结合当地民俗，创新文旅运作和服务模式，书写更多“许村有喜”的故事。
汪傲 中青报·中青网记者 王海涵 王磊 来源：中国青年报
