BEJ48和GNZ48又是啥？其实跟SNH48一样，只是前者以北京为基地展开活动，后者扎根广州。
硬要说哪里不同的话……大概是这两个新团的妹子多为95后甚至00后，看着更水嫩？
每个女孩都曾有满脸的胶原蛋白
4月20日下午，丝芭传媒在北京举办“2016战略发布会”，重头戏就是公布SNH48的两个姐妹团——BEJ48和GNZ48，新团定于29日正式亮相，分别在北京和上海登台首演。
BEJ是BeiJing的缩写，公演剧场定位朝阳门悠唐生活广场4层GNZ是GuangZhou的缩写，坐标林和西路中泰国际广场3楼
看到一个带有浓厚日本流行文化背景的偶像团体大张旗鼓地开分号，有的朋友就感觉好烦，感觉中国青少年又要被腐朽文化荼毒了。
这真是个误会！
和方便面一样，48系模式确实是日本人的创新，万“恶”之源是个混迹演艺经济圈很多年的胖子——秋元康。
在粉丝们眼中，肥秋是个老色鬼，喜欢写点儿意蕴暧昧的小黄曲儿，还把自己运营的女子组合成员弄成了老婆，但要论商业眼光和艺人产品的整体包装能力，他还真有两把刷子。按肥秋自己的说法，48系模式是一桩“贩卖梦想的生意”。在笔者看来，一切源自他对演艺市场的两点判断：
一边是想站在舞台中央闪耀的明星梦。
一边是想站在舞台脚下喝彩的“公子”梦。
俗话说：“梦想还是要有的，万一实现了呢？”生在和平年代，“素质教育”又培养出无数会唱点歌、跳点舞、演点戏、讲点段子的少女，想红之心无可厚非，然而亘古不变的客观情况是：人才常有，机会不常有。且不说知名艺术院校百里挑一的招考门槛，即便有科班出身的背景，打造一个成熟艺人的运营资源一样可遇不可求。首先开始想办法的其实是韩国人，拥有大财团背景的经纪公司名门搞出了“练习生”制度，对新人苗子进行封闭式寄宿管理，让他们跟着成名的艺人和制作团队当学徒，偶尔出席小规模的商演活动和综艺节目，去年被台媒捧为台湾之光的周子瑜就在此列。
秋元康则更进一步，依靠自己的江湖地位整合了日本多家演艺经济公司的即有资源，将“新人养成”规模化；又一手打造了类似体育联赛的排名机制作为资源分配的参考，将这个“养成过程”整体包装推向市场，创造出AKB48：一大群小姑娘一起参加专业课程培训，每个周末可以稳定地登台露脸。它不是一个严格意义上的组合，而更接近一所“由社会集资运作的艺术专科学校”。
稳健的台风需要镜头前、舞台上的无数打磨，对于48系这种定位“菜鸟”的小偶像而言
“崩图”或者“表情包”有时候反倒可以成为卖点，标志着成长的过程
基于“预备艺人”的本质，SNH48的姑娘们和粉丝们把登上正式舞台的机会戏称为“出村”，嗯，自我定位大体就是办红白事那种表演队。也是基于这样的定位，偶尔写稿子提及SNH48成员的时候总会遇到巨大的苦恼：“偶像”这词儿，圈外的网友肯定不接受，难免腹诽一声：“这sei啊？”用“青年歌手”？徐晨辰当得，唐安琪当得，徐晗、严佼君也当得，易·嘉爱·腾格尔属于创作型，要是一台子成员就不合适了。用“青年演员”？张语格当得，戴萌、赵粤、鞠婧祎也当得，林思意的演技肯定合格，奈何作品刚开拍。“青年舞蹈家”？有郝婉晴这种人肯定是不好乱用的……而至于李艺彤这位陕西谐星，只好用“青年女艺人”笼统地这么一说。
李艺彤：“什么谐星，我的初心是做正统偶像啊！”（设计对白）
这种“初级阶段”的偶像，观众们买账吗？其实……还行……近代以来，城市居民文化娱乐市场的趋势，是面对面的现场演出被大众传媒逐步替代，规模做大的同时，实则也在产生空隙，传统上那种泡茶馆子、逛戏园子的体验已经很难找到了。想站在第一排为自己喜欢的角儿喝声彩吗？想豪掷千金给当红花旦捧个场吗？……48系就提供了这么一个选择：80元票价跟IMAX电影半斤八两，喝彩自然没问题，大声念两句打油诗也没人拦着你，散场的时候还可以跟成员们拍巴掌；每年总选举和握手会也可以大把烧钱，公司自然会重视“产值”高的苗子。消费者又籍由偶像的成长获得一种满足感。
你说这种以虚荣心为重要支柱的消费健康不健康？符不符合社会主义核心价值观？很难评价，但大体上是一种“可以活跃文化市场又没有什么社会危害”的商业模式。中、日这种人口密集的工业化现代国家，此类消费需求大量存在，北上广（广州剧场就在火车东站对面，实际上包揽了深圳观众）之后，丝芭显然还有向沈阳、武汉、成都等地扩张的意图。“媒体航母”SMG（上海文广）掌门人黎瑞刚日前入股SNH48，第一财经以“她们是多金男的最爱”为题进行报道，其实只说对了一半——圈内人知道，眼下女粉丝虽少，却是喝彩最热烈也最舍得掏钱的群体。
除了商业模式，引进一条完整产业链还需要先进的管理模式和技术。为什么48系模式必须是48，不是32或者56呢？答案同样来源于秋元康操作歌舞表演的经验积累，他发现，以16人规模进行的歌舞表演可以取得相当优秀的观赏效果，还能照顾到剧场中各个角度的观众。3队轮换保证场次，就是48。尽管各个48系姐妹团体的人数很少保持在48，但基于48人组建团队就是这套产品的“技术参数”。
演出质量也有相当保证，秋元康及其团队为48系创造了一大批优质曲目，编舞难度也保持在一个绝大多数成员都能快速掌握的程度——介于韩国偶像团体舞蹈和广场舞之间。
争议在于演唱部分，边跳边唱本来就需要深厚的功力，年轻人也难免碰到个头疼脑热，为了降低“车祸”频率，48系的大部分表演采取了一种日韩演艺圈广泛使用的“先进技术”，行话叫“半开麦”。制作团队通过声相分离抽取人声主音，演出时再将预先录制的主音和现场麦克风捕捉到的气息音按照一定比例混合后放出，由此取得理想的现场效果。对于粉丝而言，这都不是事，而在音乐界人士的眼中，仍然应该被明白无误地划入“假唱”行列。
就算有相当唱功的成员，跳起舞来还得对对口型
总之，丝芭从日本拉来了整条生产线，不仅是照搬，野心还很大，这就不得不提秋元康的“中国合伙人”——王子杰。这位久游网的创始人，曾经运营音乐类网游《劲舞团》，毁誉参半，但在很多SNH48的粉丝心里，这位祖籍宁波的上海人才是真正的“首推”No.1。
工作间隙，“子杰殿下”在剧场附近的小店吃饺子
大概是口音和做派的缘故，很少有人讨论他的日本国籍
2015年初，大过年的时节，才刚打响一点儿名声的SNH48，就以相当严厉的措施处罚了违规私联粉丝的吴哲晗，这可是第一届总选举的冠军、团队的台柱子之一！王子杰在内部讲话中向成员们宣言：“任何一个体系，如果没有它机制上的公平，不能维持它的公平，这个东西就会崩溃，马上就会进入死亡！这是毫无疑问的。我们是可以面对面的偶像，这个距离感非常重要，跨越了红线，那就走歪掉了，对吧？大家每天付出青春，付出努力要的是什么？要的是我们的梦想实现。如果这个体系内部就烂掉了、腐掉了，这样的梦想能实现吗？（我们）不搞任何潜规则，来证明我们的娱乐行业也是一个健康向上的行业，不是老百姓所想的，所谓的潜规则，腐、黑、乱。只要我是老板决不允许任何黑幕和潜规则存在！”
一头是对日式体系的执着，一头却在坚持对48系模式进行中国化改造的探索。当年说要在中国搞48系，很多AKB的忠实粉丝是不接受的，首先要听一听你这个“生男孩”48唱什么歌，王子杰领导的公司对秋元康的曲库进行了深度挖掘，择优进行了质量颇高的汉化。观众们一听，说：“矮油！~不错哟！~这首歌比原版还好听！”无须怀疑，SNH48一直是一个培养中国偶像、唱中文歌、面向中国社会的产品，上海剧场开张的时候，成员们合唱的是《歌唱祖国》。
2015年以来，SNH48展现出愈发明显的去日化倾向，在粉丝圈内激起了巨大的争议，同时也在市场收获了长足的进步。迈入2016，王子杰的翅膀更硬了，大量国内资本注入为SNH48打足了底气。与东方卫视、优酷土豆合办专属综艺《国民美少女》，在费玉清的段子和绚丽的舞美设计背后，是王伟忠、呜拉等一大批各个领域金牌制作人的付出，真实展示了华人演艺圈的综合制作水平。
成员们也在农历新年后零零碎碎地放出一些消息：公演和专辑歌曲将全面转向原创，不再翻唱日本48系的曲目。4月20日的发布会上，传言被王子杰亲口证实，除了聘请成名已久的韩国团队，还拉来了为TFboy量身作曲的知名的音乐制作人刘佳。
有些转不过弯来的粉丝这样评价SNH48的第一张原创专辑《源动力》：“以后的曲风也要越来越山寨了。”此言非虚。改革开放将近40年，我们山寨过日本的汽车、空调、电视机、电饭煲乃至拉面，你问我支不支持山寨产品？
你说，搞这些花里胡哨的东西，什么演艺，什么娱乐，对国家对社会有啥好处？
首先，抢先做大的国内48系团体已经成为了“统战利器”……TPE（台北）48从2012年喊到现在，不知道是秋元康嫌弃台湾人少还是怎么的，总之就没了影儿，结果导致大批台湾同胞通过斗鱼等平台收看SNH48公演，直接飞来上海的也有。有的公演门票又挺抢手，早早地就采用了实名销售，所谓“中华民国护照”贴不贴纸都不好使，只认《台湾居民来往大陆通行证》。
软实力这种东西不是万能的，一点儿没有也是万万不能的。AKB48在日本国内成为抵挡韩流的中坚力量，还反过来向环太平洋各国辐射其影响力，这就是成熟演艺娱乐产品的能量。
正眼看看这些平凡的女孩儿吧：
一群没穿演出服也就“稍稍有点好看”的姑娘，觉得自己应该站在舞台中央
每天练习不同风格的歌曲、舞蹈
